2024: Apocalipsis nuclear (A boy and his dog)

Rodada en 1975, la peli nos traslada a una linea temporal alternativa (donde Kennedy fue reelegido presidente 2 veces), después de la cuarta guerra mundial, los escasos supervivientes en la superficie solo se preocupan de dos cosas: comida y mujeres.

Vic, con la ayuda de su perro, con el que se comunica telepáticamente, encuentra una chica con la que mantener relaciones (puede que forzadas). Siguiéndola, se adentra en un mundo subterráneo, donde otros supervivientes han construido su nuevo hogar, no tan utópico como parece.
Basado en una novela corta de Harlan Ellison ganadora de un Nebula, el escritor colaboró con el director del film, que mas tarde ganó un Hugo, por mejor representación dramática, en 1976.
Ha sido referenciada como clásico en su género en varias películas, la última, El libro de Eli, en un viejo cartel que cuelga en una pared, fue allí donde me llamó la atención.
No es una gran película, aunque muestra las bases conceptuales, que luego han sido copiadas hasta la saciedad, en este tipo de films: mundo devastado, pillaje, supervivencia, parajes solitarios, la amistad de dos personajes, en este caso, un chico y su perro, este último, lo mejor de toda la peli.
Muy recomendable para fans de la ciencia ficción con afán completista (como yo).
Puntuación: 6

Ficha

Whip It!!! (dale con ganas y sigue patinando)

El debut en la dirección de Drew Barrymore podría ser visto como la típica peli de adolescentes y deportes, excepto por los suficientes elementos que la marcan como una de esas independientes con gracia, buena música alternativa, buenos actores secundarios que se lucen (Marcia Gay Harden, Daniel Stern), diálogos al margen de lo normal y aún así que destilan verdad, un cantante indie haciendo de interés romántico (Landon Pigg), y por supuesto Juno en persona. El guión es de Shauna Cross, que adaptando su propio libro, nos cuenta sus experiencias como patinadora en el Roller Derby.
Bliss (Ellen Page) se ve arrastrada por su madre (Marcia Gay Harden) a un concurso de belleza tras otro, a los que acude con desgana pero puntualmente, la única cosa que hace que salga de su pequeño pueblo, cerca de Austin. Un día asiste a una exibición de Roller Derby. Enamorada instantáneamente del deporte, no duda en mentir a su familia para practicar, entrar en el equipo de las Hurl Scouts e intentar ganar el campeonato.
Muchas caras conocidas, y una forma de dirigir divertida y directa. Me ha gustado.
Puntuación: 7

Ficha

El libro de Eli (El caminante y la Palabra)

Nada como ver una película con escepticismo para que te sorprenda y gane puntos.
Cuando oí hablar de este film, se me hizo la boca agua, western post-apocalíptico, Denzel Washington, y Gary Oldman haciendo de malo, ¿a quién no le interesaría? (vale, ya lo se, a un montón de personas, pero yo estoy con el otro montón que si).
Luego vi el trailer, y me desinflé un poco, me pareció pretenciosa y sin mucho sentido, una de esas, con bonitas luchas coreografiadas, cámaras lentas y demás. Pero me alegra decir que ¡tiene argumento!
Un misterioso caminante (Denzel Washington) recorre los caminos devastados, de una tierra donde el sol brilla demasiado, y la gente, desesperada, roba y mata por un poco de agua. Tiene una misión, llevar un libro al oeste.
Quién le ha encomendado la misión, y cuál es el libro, son el quid de un film, dentro de todo, muy comiquero (en el buen sentido), coherente, y con sorpresita final de las agradables, que te hacen plantear de otra forma todo lo que has visto durante el metraje.
Los hermanos Hughes, directores conjuntos de From hell (adaptación del famoso y extenso cómic de Alan Moore), todavía no tienen un estilo definido, pero van por buen camino, y además se rumorea que son los que se han llevado el gato al agua con la esperada adaptación de Akira. Crucemos los dedos, porque ¡sus escenas de acción NO son de las de confusas, con tembleque de cámara y planos cortos! Un milagro en estos tiempos que corren.
Puntuación: 7

Ficha

La reina en el palacio de las corrientes de aire - Stieg Larsson

Los llamados best-sellers tienen dos características imprescindibles: su temática agrada a un gran sector del público (normalmente misterio y/o gran carga dramática) y son increíblemente fáciles de leer, esto último dirigido, no a los habituales lectores (que por leer somos capaces de tragárnoslo todo), si no a los esporádicos, a los que si no les enganchas pronto pierden interés y abandonan.
El fenomeno best-seller es curioso, normalmente huyo de ellos como de la peste... por eso de que su lectura es fácil, y carece de esos intríngulis que son capaces de disparar mis endorfinas, esos esfuerzos que siempre se recompensan al final, con una comprensión plena, el quid es que te cueste llegar ella, así la ganancia es mayor.
Al contrario, en los best-sellers los misterios suelen ser manidos, con finales que se ven venir a la legua, y poco satisfactorios (ver El código Da vinci y hermanos, ¡puaj!). Al terminarlos no sientes ningún placer extra por haber resuelto el misterio, en mi caso, me alegro de que por fin haya terminado (el suplicio) la novela y en paz.
Pero últimamente, con esto de Millennium estoy mas que desconcertada, porque se añade un elemento mas al indispensable best-seller: un protagonista, tan raro, tan al margen y tan adictivo, que tira por la borda todas mis intenciones de mantenerme apartada de susodichos libros.
Lisbeth Salander, fascinante, con sus silencios obtusos, y sus escasas sonrisas, tan irritante, tan extraña que una no tiene mas que caer a sus pies, deseando que se salga con la suya, esto es que robe y castigue a los malos, que su venganza sea tan absoluta, que los deje llorando en un rincón, pidiendo clemencia.
El tercer libro de la saga es el que tiene mayores opiniones encontradas, unos dicen que es el mejor, (es notable como Stieg Larsson es capaz de meter un montón de paja en la novela, y aún así se lea en un suspiro), otros que prefieren el segundo... a mi me ha absorbido completamente, mis sesos se han derretido ante las conspiraciones, no de los malosos, esta vez, sino de los buenos, porque la trama, aquí, no se mueve entre investigaciones de asesinatos (que los hay), se mueve por el deseo de venganza de una chica, delgada y menuda, cuyo tatuaje en la espalda clama justicia.
Adiós a Todo Lo Malo.

Justified: la justicia del oeste

La cadena FX (hermana de la Fox) se complace en emitir series un poco mas, como diría, mas adultas. Se dicen palabrotas (no muchas), la gente fuma, y muchas veces la acción se pasa de la rosca.
Últimamente me he estado fijando mas en ella, porque hubo rumores de que (mi adorado) Joss Whedon podría firmar con ellos para otra serie, sin las múltiples restricciones impuestas por la cadena madre.
Y aquí llega Justified, una serie basada en un carácter de Elmore Leonard. Para todos los despistados Leonard, es un famoso escritor de novela negra, cuyos personajes, algo extraños, y llevados al límite, hablan rápido y clarito, sin las muchas florituras del género, tienen un retorcido sentido del humor, y se alían con, a priori, sus posibles enemigos para vencer al malo mayor. Yo he leído unos cuantos de este hombre y son muy, muy divertidos.
Así que los listos de la tele, toman a uno de esos personajes, que siempre vive al filo de la justicia y hacen una serie... aunque con Karen Sisco, (la prota de Out of sight) la cosa no les salió muy bien, pero sinceramente, visto el piloto de éste diamante en bruto, la cosa promete.
Raylen Givins, (Timothy Olyphant en un papel muy parecido al que hacía en Deadwood), es un US Marshall como salido del lejano oeste, de los de desenfundar primero y proteger a las damas. Despues de que una operación en Miami salga un poquito rana, (lo de desenfundar primero va en serio), lo mandan a su Kentucky natal, donde un viejo amigo suyo, Boyd Crowder (un fantástico Walton Goggins, visto en The Shield), se ha convertido en un terrorista atracador de bancos neonazi supremacista blanco, (toma ya, uno de los típicos personajes de Leonard, llevados al extremo). En vista del panorama esto solo puede degenerar en una escena detrás de otra, llena de frases demoledoras, llevado todo al límite del surrealismo sureño.
Promete, promete.

Green Zone, la política y la guerra

¿Un thriller político inteligente, que no te lo da todo masticado? Es que casi no puedo creérmelo.
¿Una peli de acción sin explosiones a cámara lenta? Esto es un milagro.
Miller (Matt Damon), un alferez que se encarga de la búsqueda de armas de destrucción masiva en Irak, empieza a preguntarse porque cada vez que se filtra una localización, vuelve siempre con las manos vacías.
Dispuesto a averiguar quién es la misteriosa fuente de todas esas localizaciones erróneas, se alía con un miembro de la CIA (Brendan Gleeson). Políticos americanos, miembros de fuerzas especiales, generales iraquíes, todo lo que sabe Miller sobre la guerra está a punto de cambiar.
Vale, Paul Greengrass, con su estilo cámara en mano, no acaba de convencerme, es autoindulgente, sermonea con descaro y se posiciona políticamente sin lugar a dudas: la guerra es mala, y Estados Unidos se metió en una porque le dio la gana. Y viéndolo ahora con la perspectiva que da el tiempo es así: ¿dónde están las armas de destrucción masiva?
Si en In the Loop se contestaba esa pregunta desde el punto de vista político (y de forma satírica y eficiente), aquí se contesta desde el punto de vista de los verdaderamente implicados en el conflicto: el pueblo iraquí.
Que se podría hacer mejor, desde luego, todo se puede mejorar.
Pero los críticos deberían preguntarse: porque En Tierra Hostil es válida, y ésta no lo es.
Puntuación: 7'5

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Marea Alta - Jude Deveraux

Una, que últimamente está de un inaguantable y un ñoño que no veas, sucumbe a la típica novela romántica, de las que leí un montón hace como unos 15 años, y a las que recaigo de vez en cuando. No muy a menudo, por suerte.
Continuando con la saga Montgomery, As y Fiona, dos caracteres opuestos (no podía ser de otra manera), se ven envueltos en una trama de asesinatos y tesoros escondidos.
A medida que pasa el tiempo la saga pierde fuelle, y lejos quedan sus mejores novelas, como Tierra Audaz o Hermana de Fuego. Una lástima, aunque siempre es agradable volver a lugares comunes, carece de la chispa (¿y originalidad?) de los demás libros, Jude Deveraux está perdiendo el toque, o será que yo me estoy haciendo mayor.

Los hombres que miraban fijamete a las cabras (¡Holy Goats!)

Un periodista averigua, totalmente por casualidad, toda la historia, detrás de un proyecto secreto del ejército, llamado Jedi: el intento de crear guerreros mentales, para una guerra síquica contra el enemigo.
Es una historia absurda, y aparentemente, basada en hechos reales.
No diré que ha sido larga y aburrida, porque tiene momentos muy divertidos, como la forma de conocerse los dos protagonistas, o todos los flashbacks referentes al proyecto, pero acaba siendo repetitiva, y el final, algo vacío.
Lo mejor, disfrutar del plantel de actores, George Clooney el primero, y su obsesión con el lado oscuro (o el reverso tenebroso de la fuerza, como me gusta llamarlo), seguido de Ewan McGregor, esta vez sin ser guerrero jedi, pero rodeado de ellos, Jeff Bridges, un sargento muy hippy y Kevin Spacey derrochando mala leche.
Puntuación: 6

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Maestro de enigmas - Patricia A. McKillip

Morgon, príncipe de Hed, legítimo poseedor de la corona de Aum, para cobrar la recompensa del ganador del juego de los enigmas de Peven, emprende un viaje que se convertirá en el enigma mas grande de todos, su destino.
En un mundo donde el saber se trasmite en forma de enigmas, cuando no se encuentra la solución a uno, puede suponer la muerte.
El primer libro de una trilogía fantástica (como no), es corto y se lee con rapidez, esta lleno de aventuras y practicamente no da respiro.
Me da la impresión que la autora ha escondido enigmas dentro de los enigmas, dentro de los enigmas... solo sabré la solución a todos ellos si acabo la saga. ¡Maldita sea!
Se nota que está escrito en los 70, mucha acción sin freno también llega a cansar, pero tengo grandes esperanzas puestas en el tercero de la saga que ganó unos cuantos premios y estuvo nominado al Hugo. Veremos.

White Collar: el ladrón de guante blanco y el agente del FBI

White Collar, a priori, esta serie es de lo mas normalita, la típica procedimental de toda la vida, Neal Caffrey (Matthew Bomer, el super espía Bryce Larkin en Chuck), es un ladrón, que hace un trato con el único agente del FBI que ha conseguido atraparlo, Peter Burke (Tim DeKay, visto en Carnivale), colaborará con la ley en casos de falsificación y robo, y a cambio, queda en libertad, algo limitada, por un dispositivo en su tobillo, que indica donde está a cada momento.
Caffrey y Burke, forman una pareja atípica, el primero, todo clase y ligereza de manos, el segundo, todo justicia, pero el bromance está servido, y sus pequeñas discusiones forman la salsa de la serie.
Of course, hay un big bad, alguien que ha separado a Caffrey de su amor verdadero, Kate (Alexandra Daddario, la Annabeth de Percy Jackson y bla, bla, bla), así que nuestro intrépido ladrón, a lo largo de la temporada, no escatimará esfuerzos para reunirse con ella, aunque sea quebrantando la ley, y traicionando su amistad con Burke.
En fin, ha terminado la primera temporada, y a pesar de las típicas situaciones, su aire Atrápame si puedes mezclado con Ocenan's 11 me han cautivado, siempre me han gustado los personajes de timadores con encanto, y desde luego Neal Caffrey, con sus trajes, su sombrero y sus aires a lo rat pack tienen mucho encanto.
¡Esperemos renovación!

13 balas - David Wellington

Vamos a ver, sangre a raudales, todo un equipo SWAT masacrado, miembros cercenados, cabezas arrancadas de cuajo, corazones aplastados... y eso solo en las primeras 25 páginas.
Ole.
Una de vampiros.
No hay nada como una novela sencillota y sangrienta para desintoxicarte de comidas de olla varias. Te deja el cerebro listo para cosas mas espesas.
Aunque llega un momento dado, hacia la mitad, en que te das cuenta de lo que estás leyendo, es tan plano, que no te va a llenar en un millón de años.

Ficha de Cyberdark

Fanboys: la amenaza fantasma de la cúpula del trueno mas allá de Orión

En 1999, cuatro amigos, super fans de Star Wars, van al Rancho Skywalker a robar una copia de La amenaza Fantasma antes de que se estrene en cines, ya que uno de ellos tiene cáncer y no llegará a verla.
El viaje les depara un montón de situaciones frikis, solo aptas para gente muy fan de Star Wars, Star Trek, etc...
Tiene cierta gracia, pero como fan de las sagas antes mencionadas, se pierde muchas veces ante el chiste fácil. Multitud de cameos hacen las delicias de los admiradores: Billy Dee Williams (Lando Calrissian), Seth Rogen, Danny Trejo, Carrie Fisher (la princesa Leia), Kevin Smith y Jason Mewes (Jay y el silencioso Bob, fans declarados), Ray Park (Darth Maul) y William Shatner (el capitán Kirk en persona).
Lo mejor: los guardias de seguridad del Rancho Skywalker, van vestidos como la policía de THX1138, eso si que no me lo esperaba.
Puntuación: 5'5

Ficha

La obligada entrada de los Oscars

Viéndo la ceremonia en directo, he constatado varias cosas:
Ha sido muy predecible (Avatar vs The Hurt Locker)
Los presentadores, Alec Baldwin y Steve Martin, han estado pasables, y en esta opinión me estoy dejando llevar por el entusiasmo.
Neil Patrick Harris IS THE MAN.
No hacían falta 10 nominaciones a Mejor Película... si han acabado ganando las que ya sabíamos.
Up, era sin lugar a dudas, la mejor película, porque es cine en estado puro. Punto.
Up in the Air se merecía ganar algo...
Bueller, Beuller, Beuller... y poca gente aplaudiendo.
In Memoriam, menos aplausos si es que eso es posible... se ve que en el 2009 no murió nadie que se los mereciera (?????????)
Ningún vestido ha sido espectacular (no como los del año pasado, al menos).
Aquí los ganadores y perdedores para los despistados.
Fin.

Precious, (esto no es precisamente la alegría de la huerta)

En todas las ediciones de los Oscars hay una desvalida, una película que a priori no tiene muchas posibilidades, normalmente es la película independiente de la que nadie ha oído hablar hasta que se la nomina.
El año pasado fue Slumdog Millionaire, un film por el que nadie daba cuatro duros se convierte, de repente, en la sensación del momento, y de rebote gana unos cantos Oscars (8, señores, 8).
Este año es ésta.
Una chica negra de dieciséis años, embarazada de su segundo hijo (fruto de su abusivo padre), apenas sabe leer, ha sido expulsada del instituto, además suele soñar constantemente con un futuro brillante, para escapar de las palizas que le da su madre.
Toda una hija del sueño americano, vamos.
Y después viene lo típico, una profesora que la inspira, una trabajadora social (Mariah Carey, la auténtica sorpresa agradable) que intenta ayudarla.
¿Es para tanto?
Bueno, algunas escenas conmueven, pero, no, no es para tanto.
De este estilo las he visto mejores, aunque quizás no tan bestias en cuanto a situación desvalida.
Puntuación: 5'5

Ficha

Un profeta (El cielo es el límite)

Esta película francesa es brutal.
Y verla en versión original es todavía mejor, francés, árabe, corso, te llenan los oídos y te introducen en situación.
Te quedas sin palabras ante lo sencilla que es, cómo está hecha, y la fuerza que tiene.
Malik, un joven árabe de 19 años sentenciado a 6 años de prisión, pronto se da cuenta que para sobrevivir debe convertirse en un asesino para la mafia Corsa.
Poco a poco escala en la gerarquía carcelaria, se instruye, aprende de los demás, piensa por si mismo, toma venganza.... y al terminar, al compás de una extraordinaria cover de Mike the Knife, se nos queda el cuerpo y la mente entumecidos. Hemos sido testigos de algo extraordinario.
Nada mas que decir, me remito a las palabras de Jero en su blog, él lo explica muchísimo mejor que yo (incluido un rant pre-oscar con mucha razón).
Por cierto, gracias por recomendármela.
Puntuación: 8

Ficha

An Education (Aprendiendo en la Universidad de la Vida)

Una agradable sorpresa, sí, señor.
Jenny (adorable Carey Mulligan), siempre bajo la presión de sus padres, no hace mas que estudiar y trabajar para su futuro, una carrera en Oxford y un buen marido, lo que a principios de los 60 no es tan descabellado. Inesperadamente, y soñando con una vida mejor, llena de aventuras e irresponsabilidades, conoce a David (Peter Sarsgaard) un hombre mucho mayor que ella, que le abrirá los ojos a un mundo hasta entonces solo anhelado.
Una de esas peliculitas envueltas en caramelo que los británicos tan bien saben explotar, con excelente guión de Nick Hornby (si no habéis visto Alta Fidelidad, ¿a qué estáis esperando?) y Carey Mulligan, joven y brillante, soportando el peso de la película sin despeinarse, apoyada por un Peter Sarsgaard, el que cada vez me fijo mas, todo un camaleón, el chico, sin cambiar aparentemente nada.
Qué tendrá la inquieta juventud, incapaz de conformarse con el aquí y el ahora, intentando siempre escapar. La educación, no solo la recibimos en la escuela o en la universidad, está ahí, nos rodea y nosotros solo tenemos que aprender de nuestras experiencias, sean buenas o malas. Jenny está dispuesta a aprender a toda costa, y con ella, aprendemos nosotros.
Pequeños papeles para Olivia Williams y Emma Thompson, intensos y esclarecedores.
Puntuación: 7'5

Ficha

Anatema - Neal Stephenson

Neal Stephenson es de los autores de ciencia ficción espesos espesos. No juega contigo, simplente expone sus ideas y si lo cazas bien, entonces es muy satisfactorio, sino te haces un lío, aunque también puede ser satisfactorio.
Intentar explicar de qué va Anatema es introducirte en Arbre, un mundo, semejante a la Tierra, pero que no lo es, donde una extraña revolución, hace 3700 años hizo que todas las cabecitas pensantes se apartaran del mundo y fundaran concentos, retiros laicos, donde se podrían pensar, teorizar, discutir, descubrir, sin las molestas intervenciones exteriores.
Los avotos (que así se llaman a los habitantes de los concentos), solo pueden salir al exterior cada diez años, una semanita, mientras tanto se organizan en un complicado sistema de edades y órdenes concentuales derivado de miles de años de experiencia, que hacen que sus pensamientos e ideas sean para el bien común.
Y eso solo es el contexto del libro.
A partir de ahí, Erasmas, un fra aprendiz inicia un viaje que cambiará para siempre la historia de Arbre, una nave alienígena está en órbita del planeta, y los Poderes Exteriores, esto es, el actual gobierno del planeta, que se mantiene al margen de todo lo que huela a avoto, pide ayuda a los único teóricos, que llevan pensando en la posibilidad del contacto alienígena durante cientos de años.
Toma ya.
Tiene de todo un poco, personajes de los que es difícil desprenderse, aventuras en el exterior trepidantes y llenas de emoción, romances inesperados, ideas y pensamientos, que se te quedan pegados, diseccionando las infinitas posibilidades que puede producir el universo.
Si uno es fan del autor, como yo, y piensa que Criptonomicon o La era del diamante son novelas que valen mucho la pena, Anatema, es sin duda una evolución digna.
Sin embargo, yo no la recomendaría como primer acercamiento al autor (Snowcrash serviría a ese propósito perfectamente, o la antes mencionada La era del diamante), demasiado complicada, y se nota que las ideas que expone han ido evolucionando en su mente a lo largo del tiempo, no hay tanta matemática, ni criptología como nos tiene acostumbrados, pero suficiente filosofía o física cuántica para tener entretenidos a los fans del tema.
Una gozada de leer, sin duda.

Ficha en La Tercera Fundación

Possession (Ser Adicto sin poder evitarlo)

La verdad es que llevaba años (habéis leído bien, años, 2) esperando a que saliera esta peli, vi el trailer, y me quedé magnetizada... pero, ya se sabe que las largas esperas provocan grandes expectativas, y aquí no se han cumplido. No se, me esperaba otra cosa.
Remake de una película surcoreana, Jungdok, que no he podido encontrar para ver antes, parece que la original es mucho mejor, pero en fin...
Jessica (Sarah Michelle Gellar, Buffy para los amigos) y Ryan (Michael Landes) son la pareja perfecta, él le escribe cartas de amor y es super atento, ella es muy feliz, aunque no acaba de valorar lo que tiene, hasta que, ¡oh, desgracia!, su marido y Roman (Lee Pace el encantador pastelero de Criando Malvas), el no tan encantador hermano de Ryan, delincuente probado, tienen un accidente de coche y quedan los dos en coma.
Roman despierta meses después, todo modosito él, y no tan violento, diciendo que en realidad es (¡¡tachán!!) Ryan, algo ha ocurrido durante el accidente y sus almas han pegado el cambiazo.
Jessica se debate entre la duda y la esperanza, ¿habrá retornado su marido para darle una segunda oportunidad a su amor perfecto?
Romance sobrenatural mezclado con misterio y la incertidumbre del ¿de verdad es él?.
Pero no me ha acabado de gustar, ¿será Buffy que siempre pone la misma cara? ¿Crecerá alguna vez esta chica como actriz? Parece mentira, con lo bien que lo hizo en Cuatro vidas, está encasilladísima en remakes de misterio, pobre.
Lo único que vale es Lee Pace, él si que sabe venderse como el romántico ideal.
Puntuación: 5'5 (tiene algunas cositas que a una romántica como yo no se le escapan)

Ficha

El circo de los extraños (Cirque du freak: The Vampire's Assistant)

Otra adaptación mas de la enésima saga juvenil, en este caso, la de La saga de Darren Shan.
Darren, obsesionado, no se sabe muy bien por los arácnidos, va a un show de freaks con su mejor amigo Steve, obsesionado, no se sabe muy bien por los vampiros. Durante el show aparece Larten Crepsley (John C. Reilly) con su araña multicolor Octa. Inmediatamente los dos amigos son atraídos hacia él, no hay duda, es un vampiro.
Para salvar a Steve de su propia ineptitud, Darren acepta convertirse en medio vampiro y ayudante de Crepsley, ante la envidia, oscura y corrompedora de Steve, ¡ay, ese reverso tenebroso de la fuerza!. Puede que los dos mejores amigos estén destinados a ser enemigos...
Bastante mejor de lo que me esperaba, y mucho mejor que mi última incursión en el género fantástico juvenil (Percy Jackson y bla, bla, bla), puede que sus efectos especiales no sean tan buenos, pero no es tan pretenciosa, se nota que hay mucho mas de lo que se nos cuenta, y la insinuación es mucho mejor que saltárselo todo a la torera y comprimir el argumento de mala manera, como es el caso de otras sagas similares.
Un bien alto y un ánimo para posibles continuaciones.
Puntuación: 6'5

Ficha

The lovely Bones (Desde mi cielo, puedo ver el mundo)

Peter Jackson (el señor que dirigió ESDLA) cambia de registro completamente, y adapta a la gran pantalla Desde mi cielo de Alice Sebold, el sentimental viaje de una familia en la superación de una pérdida:
Susie (Saoirse Ronan, la niña de Expiación) es brutalmente asesinada, desde su cielo particular ve y siente como su familia asimila su muerte, mientras el asesino campa a sus anchas, seguro de que no lo van a atrapar.
La novela es una mezcla de drama y misterio, y el film toma el suspense del libro y lo convierte en el típico thriller.
Está claro que en toda adaptación se pierde algo, en este caso todas las subtramas que envuelven la tragedia, a cambio tenemos un montón de escenarios bellamente oníricos del imaginativo cielo de Susie, no me quejo, pero ¿tenía que haber tantos? No aportan casi nada y llegan a cansar... preferiría mas drama (y misterio) familiar, la definición de mas personajes secundarios (el detective se lo merece, o la historia de la hermana), y la transformación de la madre.
Una lástima que no llegue a rozar el alma de la novela.
Puntuación: 5'5

Ficha